Recuperando mi actividad musical tras la tormenta oposicionil, encotré en un rincón una carpeta con el atractivo nombre de “Escucha esto feo“. Verídico.Verdaderas joyas habítan en esa carpeta. No consigo recordar el motivo de su creación, pero fue un acierto sin lugar a dudas. Uno de los discos que contenía era “Blues & Roots” del genio Charlie Mingus. Además de contener la famosa “Moanin’“, encontramos la definición de swing con el contrabajo de “Tensions” o el cadencioso ritmo del blues de “Cryin’ Blues“.

Hablar del contrabajo en el inmenso mundo del jazz es hablar de Mingus (con el permiso de Ron Carter o la joven Esperanza Spalding). Este hermano de Arizona (¿alguien conoce el gentilicio de Arizona?) es más conocido por su faceta compositora que instrumental, a pesar de hacer virguerías con su contrabajo (además del piano, violonchelo y trombón). Tremendo. Un verdadero maestro del Bebop.  Todavía no he cultivado toda la discografía del señor Mingus, pero los discos que he devorado fueron una grata sorpresa; “Pithecanthropus Erectus“, “Mingus in Wonderland” y “The Great Concert of Charles Mingus” en directo. Áltamente recomendables. Ya tenéis deberes .

Un disco imprescindible en cualquier discoteca, sea cual sea. Permitidme el abuso de recomendarlo (again).

Editado.

Dedicado a Inma. Escucha “Moanin‘” y me cuentas . Un beset lletja.

Fuente: Retomando una tarea interminable.
Saber más sobre Chalie Mingus (vía Wikipedia).
Saber más sobre Charlie Mingus.

Ya me lo advirtieron hace algún tiempo, “si te dejas seducir por el lado oscuro de la música, nunca jamás conseguirás salir”. Así es. ¿Y para qué quiero salir si del lado oscuro si tengo aliados tan poderosos como este hermano estadounidense apellidado Coltrane?. Pues eso.

“Giant Steps” es uno de esos discos imprescindibles en cualquier discoteca. Derrocha HardBob por en cada una de sus canciones y maneja el arpegio de forma sublime. Atrapa. Seduce. Conquista. Desde la primera canción que da nombre al disco hasta “Mr. P.C.”, el tenor incombustible de “Syeeda’s Song Flute” o el Bebop académico de “Cousin Mary“.

En fín, voy a dejar de flipar un poco. Ahora os toca a vosotros (“Giant Steps“, no he encontrado una versión decente de “Syeeda’s Song Flute“):

Aquí lo podréis descargar. ¿Qué os parece?.

La obra de Coltrane es inmensa. Me veré obligado a incluir algún otro disco del amigo.

Fuente: ¡…y que cumplas muchos maaaaas!, dos añitos con nosotros.
Saber más sobre “Giant Steps“.
Saber más sobre John Coltrane (Vía Wikipedia).

Conservo el CD en perfecto estado. Los bordes del libreto todavía no se han dado cuenta que han pasado ya diecisiete años desde que lo secuestré de una fría estantería… y no me canso de escucharlo.

Esta mañana me han tarareado parte del estribillo de “I can’t cry anymore” y me he puesto a vomitar datos sobre Sheryl Suzanne Crow. Soy así de pesado. Desde que comencé a escuchar música, esta estadounidense siempre me ha acompañado con su rock “digestivo” pero sublime. Algo de folk, country y hasta se atreve con el blues. Compositora e intérpetre a partes iguales y ambas geniales. Mujer escondida tras  seis cuerdas, cubierta de rizos, decidida e independiente… ¿cómo no me iba a gustar?.

“Tuesday Night Music Club” es el nombre de aquel disco que compré no sin haber ahorrado dos meses antes. Se trata de su primer trabajo publicado después de numerosas penurias (algo típico en la gente que se empeña en triunfar). Dos años después, y tras algunos problemas con su productor, decidió seguir su carrera también como productora de sus propios discos, además de compositora e interprete. Completa. El tiempo, ente sabio, le ha dado toda la razón.

Me sedujo su melódica voz, y ahora, casi diecisiete años después de comprar aquel disco, me sigue seduciendo esta cuarentona rubia. Tremenda.

“All I wanna do” fue el primer sencillo de aquel album. Sin lugar a dudas la boca más sensual que nunca he visto. La inclusión del contrabajo, firme pero discreta, resulta increíble.

I like a good beer buzz early in the morning
And Billy likes to peel the labels from his bottles of Bud
He shreds them on the bar
Then he lights every match in an oversized pack
Letting each one burn down to his thick fingers
before blowing and cursing them out
And he’s watching the bottles of Bud as they spin on  the floor

¿A quién no le ha pasado esto alguna vez?. Afortunadamente, me sucede a menudo.

Os dejo con el disco reeditado en 2003 (con el primer CD, que es el que contiene las canciones originales)

Y ahora, a jugar con la nostalgia.

EDITADO

Mil perdones, pero no he podido resistir la tentación de incluir esta canción  “No One Said It Would Be Easy” (mi favorita).

Fuente: Un tarareo del LMFA.
Saber más sobre Sheryl Crow.
Saber más sobre Sheryl Crow (vía Wikipedia).

Ayer encontré un hueco para empezar a poner un poco de orden (again) en mi disco duro musical. Mientras lo hacía, y para variar, escogí no sin dificultad un disco con el sugerente título “Saxophone Colossus“. Irresistible.  Saxo tenor y hard bop fué lo que me reencontré, una combinación que casi no recordaba… ¡blasfemia!.

Sonny Rollins es cosiderado uno de los cuatro mejores tenores (saxo) junto con el drogata Jhon Coltrane, Lester Young y Coleman Hawkins, alguno de ellos todavía por descubrir. Practica un jazz basado en los  años 40 y 60 (a caballo entre el Bop y el Hard bop) incluso permitiéndose el lujo de adentrarse de forma somera en el Free jazz impuesto por Ornette Coleman a mediados de la década de los 60. Todo un portento y un pequeño empujoncito más a hacerme con este instrumento, para desdicha de mis vecinos. Gracias señor Rollins.

Os dejo con el disco en cuestión (dedicado a Inma y a su “música arítmica“, ¡ya me cuentas si hay o no ritmo fea!). Lo acompañan Tommy Flanagan (al piano) , Max Roach (a la batería) y Doug Watkins (al endiablado contrabajo).

PD: Prestad atención a “Strode Rode“… ¡terrible!.

Fuente: Un órdago a chicas… (jugador de chicas perdedor de mus).
Saber más sobre Sonny Rollins (web oficial)
Saber más sobre Sonny Rollins (vía Wikipedia)

En 1996, Scorpions comenzó una etapa de experimentación musical (como también lo hicieran Metallica o más recientemente Blind Guardian) que lo condujo a su disco “Pure Instinc“. Fue una de esas fases en las que tan sólo se inmiscuyen grupos consagrados y que se lo pueden permitir. Este disco les reportó duras críticas (como es habitual en estos cambios).

Con este precedente y cuantro años después, aparecen con esta obra maestra. Junto a la Orquesta Filarmónica de Berlín,  consiguieron grabar uno de los mejores discos que poseen (aunque paradójicamente se trate de uno de esos “recopilatorios” que tan poco me gustan). Si osáis escucharlo, encadenad las versiones de “Crossfile” y “Deadly Sting Suite” (pistas número cinco y seis)… a falta de una definición mejor… perfectas.

Fuente: Una grata improvisación impresionista.
Saber más sobre la Orquesta Filarmónica de Berlín.

… yo leo a Kierkegaard.

Había perdido la esperanza de tener la serie completa de “Orgullo del tercer mundo“, pero Internet es una fuente inagotable de almacenaje.

Ya he hablado muchas veces sobre Faemino y Cansado, pero ahora os traigo los enlaces para que podáis descargar la serie completa de dieciséis capítulos emitidos en televisión allá por 1993 (si no recuerdo mal).  Sin lugar a dudas, la mejor obra de estos tipets y referencia para una nueva oleada de cómicos.

¡Disfrutad de ellos!

PD: Por cierto, no os extrañeis, siempre es el capítulo número nueve.

Fuente: Un desconcierto desconcertante… ¿va o viene?.

1. Raggedy Ann
2. Waltz for Fran
3. Lee-Sure Time
4. Little Spain
5. Take Twelve     .
6. Second’s Best [Take 5]
7. Second’s Best [Take 1]

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LLevo cuatro días viajando en mi coche con este disco, y no me canso de escucharlo. Lo conseguí hace tiempo buscando algo del hermano Donald Harrison y cual ha sido mi sorpresa cuando he recordado escucharlo. Soberbio. Me voy a tomar el abuso de recomendároslo a ver si disfrutáis tanto como yo con él.

Exprime su trompeta para sacar un endiablado Bebop (o Hard Bop, todavía no los distingo muy bien) que no te cansas de escuchar. Murió en 1972 en Nueva York a manos de su esposa, la cual lo sorprendió con otra a la edad de 33 años, curiosa forma de morir.

A la fuerza de “Raggedy Ann” hay que sumarle la creatividad de las dos “Second’s Best“, y como no, el mano a mano que reliza con el saxo en “Take Twelve“. Sorprendente.

Y para muestra… “Second’s Best [Take 5]“.

Fuente: Tres semana horribles.
Saber más sobre Lee Morgan (vía Wikipedia).

Llevo dos semanas con “Mystica” en la cabeza y en mi reproductor de mp3. Este es uno de esos discos que resurgen una y otra vez, y eso que he vendido mi alma al progresivo más metálico.

Axel Rudi Pell (seguro que habéis oído hablar de él) hace un heavy melódico apto para no los menos “duros” del mundillo (en el universo de las denominaciones  musicales también lo han llamado “hard rock” o “melodic power metal“).

Seguro que habéis oído hablar de las baladas heavies, pues Axel es el rey de las baladas, aunque no descuida para nada su lado más guitarrero.

Escuchad “Fly to the Moon” y me decís que tal (prestad atención al primer minuto y medio de batería…).

Descarga el disco en este enlace.

Fuente: Un Misericordioso y viril Conde que siempre gana.
Saber más sobre Axel Rudi Pell.

Este post podría comenzar con un “Esto es que va un estadounidense, un inglés y un español…” como los chistes que contaba cuando era pequeño, cuando contaba chistes. Pero en esta ocasión es cierto. Al Di Meola, Jhon McLaughlin y Paco de Lucía nos regalan esta obra de arte contenida en cinco versiones dignas de tener en cualquier buena discoteca.

En el WarField Theater se San Francisco, un cinco de diciembre de 1980, estos tres tipets se juntaron para escribir una página en la historia del mundo de la guitarra. ¿Creeís que exagero?, escuchadlo y luego me contáis.

Si lo habéis escuchado, volvedlo hacer, si no, ¡¿a que estáis esperando?!. Un verdadero regalo para tus oídos.

Descargad el disco (vía rapidshare).

Fuente: Una breve revisión de los post que deberían haber sido hace un mes… ¿?

 No sin darle alguna vuelta (para variar), he decidido que voy a compartir los discos que comente dentro de una nueva sección denominada, en un acto de originalidad máxima, “Recomendables“. Es sencillísimo dar el nombre del disco al dios Google y él, de forma muy generosa, te responde con un montón de enlaces. Por esto, y porque la ley no lo prohibe (todavía), os facilitaré el trabajo de buscar incluyendo al comentario del disco el enlace de descarga desde un servidor externo, tan sólo pinchad en la carátula.

Y como el comentario ya estaba hecho en el post anterior, aquí os dejo de nuevo el enlace vía rapidshare.

Fuente: Tres horas en la cola del INEM…